Куратор Музею сучасного мистецтва пояснила, чому серед експонатів є відеоігри

Куратор Музею сучасного мистецтва пояснила, чому серед експонатів є відеоігри

 / 31 травня 2013 / Джерело: polygon.com /  ,

Нью-Йоркський Музей сучасного мистецтва став одним із перших музеїв, що додали до колекції своїх експонатів відеоігри, чим породив купу суперечок серед митців та преси. Куратор цього музею, Паола Антонеллі (Paola Antonelli), не ставить на меті довести, що ігри є мистецтвом, але вважає за необхідне зберегти найважливіші екземпляри та їх вихідний код для майбутніх поколінь.

Щодо занесення ігор у категорію мистецтва існує багато суперечок, але занести їх до категорії дизайну можна сміливо, а межа між дизайном та мистецтвом є дуже розмитою. На думку Антонеллі, дизайн є найвищою формою творчого самовираження.

Саме в рамках експозиції «Прикладний дизайн» і зайняли своє місце 14 відеоігор, серед яких Pac-Man та оригінальна, текстова версія Tetris, написана Алєксєєм Пажитновим в часи Радянського Союзу. Ось повний список ігор, що увійшли до експозиції:

  • Pac-Man (Namco, 1980)

  • Tetris (Alexey Pajitnov, 1984)

  • Another World (Eric Chahi, 1991)

  • Myst (Cyan, 1993)

  • SimCity 2000 (Maxis, 1994)

  • Vib-Ribbon (NanaOn-Sha, 1999)

  • The Sims (Maxis, 2000)

  • Eve Online (CCP Games, 2003)

  • Katamari Damacy (Namco, 2004)

  • Dwarf Fortress (Tarn and Zach Adams, 2006)

  • Flow (thatgamecompany, 2006)

  • Portal (Valve Software, 2007)

  • Passage (Jason Rohrer, 2008)

  • Canabalt (Adam Saltsman, 2009)

Всі ці ігри можна зіграти прямо на виставці, оскільки взаємодія гравця з грою є найважливішим аспектом, який музей намагається зберегти.

Раніше музей вже залучав до експозиції витвори інтерактивного дизайну, але відеоігри потрапили до нього лише у березні 2013, разом з відкриттям вищеназваної експозиції. Це заставило багатьох критиків висловити своє невдоволення.

«Перепрошую, але відеоігри — це не мистецтво», — стверджує Джонатан Джонс (Jonathan Jones) із британської газети The Guardian. «Якщо Pac-Man і Tetris знаходимуться поруч із Пікассо та Ван Гогом, то це кінець гри (game over) для будь-якого розуміння мистецтва».

Антонеллі коментує це наступним чином: «Хіба я казала, що ігри є мистецтвом? Я говорила про інтерактивний дизайн». «Існує думка, що дизайнери прагнуть бути митцями, але насправді дизайнери хочуть бути хорошими дизайнерами, і цього більш ніж достатньо», — пояснює вона.

Подивитись англомовну, двадцятихвилинну доповідь Паоли Антонеллі, в якій вона пояснює суть явища дизайну і місце відеоігор у ньому, можна на сайті TED.

Щоб залишити коментар, зареєструйтесь чи увійдіть на сайт.
Якщо ви вважаєте цей матеріал крисним або ж він вам сподобався, залишіть будь ласка свій коментар. Нам важливо знати вашу думку!